宋代词人苏轼与辛弃疾并称“苏辛”，两人都曾为官，都被贬过，两人都写下了无数的好词好句。 表面上他们的歌词都是奔放的，但实际上风格却截然不同。

下面提到的两首诗《西江月》是两人卸任外出郊游时写下的。 让我们来分析一下这两部作品，看看两位大师在歌词境界上有什么不同。

1。苏轼的《西江月·照野弥弥浅浪》

《西江月·照野弥弥浅浪》——北宋·苏轼

原野天空中浅浅的波浪在天空中依稀可见。泥土的屏障还没有解决，玉聪的气焰还没有解决。我想喝醉了，睡在香草地上。

可惜，一缕风月，无法教任何人碾碎琼瑶。脱马枕枕青杨桥，杜宇闻春晓。

这首诗是苏轼贬任黄州团联使时所作。一个春天的夜晚，他醉醺醺地到一家餐馆出去。路过漆水河，我们爬上一座小桥，睡在桥上。

黎明醒来，感觉群山环抱，绿水流淌，仿佛进入了仙境。于是我就很喜欢诗歌，写了一首诗《西江月》，然后题在桥柱上。

这首诗的第一句“咪咪”二字形容溪流的雄伟，“琼瑶”则指美玉。

歌词的大意是：明月照波光粼粼的水面，浩瀚天空依稀可见云朵。我来不及脱下马鞍，就想躺在桥上小睡一会儿。

这小溪里的水和月真是迷人。马，别用蹄子把琼瑶踩在水里。我脱下马鞍当枕头，在青柳桥边睡着了。当我听到杜鹃的歌声时，我知道天亮了。

苏轼是豪放抒情派的创始人。他的歌词大多意气风发、自由奔放。隐约有一种外人、野人的感觉。

比如这首诗是他喝醉酒经过一座小桥后写的。他看到溪水和水中的明月可爱得不想回家，当场就睡着了，与大自然融为一体。

唐代王维曾有诗云：行至无水处，坐看云起。苏轼这首诗《西江月》就体现了这种洒脱、旷达的境界。

它以明月、轻云、溪流、香草杜鹃的叫声作为自己的陪衬。它将醉酒时和醒来后看到的风景与“我”连成一体，构成一幅画面。事实上，这反映了他的个人气质。

苏轼信仰老庄道教，追求神界。他在诗中常感叹“世界不过是一场大梦”、“半生如弹指”，还说“莫说万事皆空转。转身之前”。周围，​​一切都只是一场梦。”于是，他一喝醉，就说：“我要乘风回家”，成为快乐的神。

从这句话中不难看出，苏轼非常注重个人情感的表达和精神层面的享受。因“乌台诗案”被贬时，苏轼也会作词抒发自己的失意和孤独。担心两鬓白发、“酒便宜”、“顾客少”。

然而，短暂的悲伤过后，他独自一人去餐厅喝醉了。然后他写歌词安慰自己，看不起周围的一切。俗话说：世界很大，我最大。当你感到不高兴时，你就会酗酒。当你喝醉的时候，你会看这个世界。世界完全不同了。

所以，元好问说：“自从东坡出来之后，除了情感，就再没有别的词了。”必须像他这样写，才能体现意境。不然，杂草繁花，四时明月，搅乱一池春水，干你的事？从这个角度来说，苏轼是宋代书写灵性的第一人。

2。辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》

《西江月·夜行黄沙道中》——南宋·辛弃疾

明月惊枝头喜鹊，半夜微风蝉鸣。稻花香诉说着丰收，蛙声响起。

天上有七八颗星星，山前下着两三点雨。昔日，茅店社林边，转弯时，忽见溪上有一座桥。

这首诗是辛弃疾罢官流寓上饶时所作。这首诗描写了江西省上饶县西四十里黄沙岭的景色。夏秋之交的一个傍晚，辛弃疾缓慢地走在黄沙路上。

那时，明月冉冉升起，唤醒了栖息在树枝上的喜鹊。一阵微风吹过，远处传来蝉鸣声。田野里稻花飘香，看来又是一个丰收年。

我陶醉在眼前的景色中，心情愉悦。抬头一看，只见天上稀疏地点缀着七八颗星星。刹那间，山前下了三四滴细雨。我急忙赶回家，看到小屋还在村里的树林边上。本以为很远，没想到过了桥就看到了我的家。

这首诗写得非常轻快。作者在上阙看到了田园风光，用稻花的芬芳来衬托出对丰收的期待和喜悦。下雀的风云突变，天空下起了小雨。

作者想避雨，但又担心离家太远。没想到，绕过一座小桥，就看到了我家的门。事实上，正是因为他心情太好，走得又很轻快，所以他才两三步就往回走。

辛弃疾是南宋风格最为多样的诗人之一。他和苏轼最大的区别就在于，即使苏轼在表达情感的时候，也会显得比常人更加豪迈和洒脱。

苏氏的诗表面上并不表达他的野心，但他的诗中总是体现出一种世俗的思想，而辛弃疾则与他完全相反。辛弃疾的歌词不仅蕴含着“醉看剑”、“长剑看天剑”等剑客的豪迈情怀，甚至在他优美的歌词中，在描述自己的忧虑时，还重点关注他的家庭、国家和世界人民的重大事件。 。

辛弃疾除了是一位伟大的诗人之外，还是一位起义军的领袖。后来他在朝中做官，是一个真正的杰出人物。 他以大胆的歌词和出色的写作而闻名。然而，他的优雅言辞并不逊色于豪言壮语。

辛弃疾堪称文武天才。 借用“表志”二字，是辛弃疾歌词的一大特色。 即使在这首不言而喻的诗中，也流露出对民生的深切关怀。

苏轼的《西江月》写风景，却处处写“我”，而辛弃疾的《西江月》写“我”，却重点写人间风景。他之所以写下“稻花香，丰收”，说明他其实与老百姓有着同样的想法。 他真正关心世界人民。

因此，他以“世俗”的心态进行创作。叶嘉莹先生谈到辛弃疾，认为他是一位非常伟大的作词家，因为他用自己的生命来作词。

辛弃疾将毕生的志向倾注于诗词之中，以赤子之心创作。他的精神就是杜甫所说的“葵火向阳”精神，永远青春焕发。

结论

“生在世间”和“入世”是两种不同的心境。苏轼的歌词大多表达的是一种“出世”的心态，而辛弃疾则是“世俗”的心态。 普通人往往认为“出世”、超然是对的，淡化名利霸权。其实我觉得关心祖国、关心国家、有雄心壮志也不错。

“生于世”和“入世”是人生的两条路，各自指向不同的方向。但最终，他们再次相遇。正所谓：殊途同归。 在走到生命的尽头之前，你只应该问自己，你应该选择哪条路。 所以苏的诗当然是充满气质的，辛的诗也是如此。

苏轼的这首诗《西江月》描写了月光下的清溪景色和杜鹃报晓的景象。很自然地将自己的身心投入到绘画中。辛诗中的明月、惊鹊、微风、蝉鸣、稻花香田，同样美丽。

辛弃疾回到南宋后，虽然强者艰难，活到了六十八岁，但他始终保持着一颗赤子之心。志气犹如填海的神卫，尤为难得。

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